Tämä viesti on jätetty:
Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut ja sarakkeet
KC Carlson. Taide Keith Wilson.
kirjoittanut KC Carlson
Florence Steinberg (alias “Fabulous Flo”) näki sarjakuvien Marvel -aikakauden syntymän mielenkiintoisesta näkökulmasta – hän oli yksi Marvel Comicsin kahdesta ensimmäisestä työntekijästä. (Toinen oli joku Stan Lee -niminen henkilö. Näyttää siltä, että hän on väärennös…) palkattu Stanin ”gal perjantaina” (vanhanaikainen viittaus siihen, mikä olisi nykyään toimeenpaneva avustaja) Vuonna 1963 Flo Wrangled Fan -kirjeet, avustettu Marvelin kanssa Kirje -sarakkeet vastasivat puhelimiin, tekivät yleistä toimistotyötä (joka todennäköisesti sisälsi ”palkintojen” lähettämisen) ja seurasivat sitä, missä kaikki freelancerit olivat tehtävissä.
Kuten nyt tiedämme, kirjailijoiden ja toimistoissa työskentelevien taiteilijoiden varhainen Marvel -härkäpenkki oli enimmäkseen fiktio, vaikka Marvel päätyi paljon menestyneemmäksi (ja sillä oli varaa parempia toimistoja), freelancerien vierailun yleiset alueet päätyivät saataville. Muuten he kaikki työskentelivät kotona. Flo auttoi pitämään tätä salaisuutta sen lisäksi, että hän tunsi kaikki Marvel -freelancerit melko hyvin, koska hänen kaikkien piti puhua ennen kuin he pääsivät näkemään Stanin.
Yksinkertaisesti upea
Entä jos #11. Flo näkyy kannessa ja tämän pahamaineisen kysymyksen sisätiloissa, joissa Marvel -härkäpenusta tulee suuri neljä!
Koska Stan keskusteli hänestä edelleen LetterCols- ja Bullpen -tiedotteissa, Flo päätyi yhdeksi 1960 -luvun rakastetuimmista sarjakuvien ihmisistä ja hän hurmasi freelancereita ja faneja. Siten se oli järkyttävää, kun hän lähti härkäpenusta vuonna 1968, uupuneen lähettämällä Merry Marvel Marching Society -faniklubin paketteja ja käsittelemään ylivoimaisen määrän faneja. Hän pyysi 5 dollarin korotusta. Pomot totesivat ei. Joten flo vasemmalle. Taiteilija/koloristi Marie Severin (toinen hieno sarjakuva Dame) oli tämä sanottavaa siitä:
”Uskon, että typerin asia, jota Marvel koskaan teki, ei antanut hänelle korotusta, kun hän pyysi sitä, koska hän olisi ollut niin myöhemmin, koska hän olisi niin vilpitön ja ratkaiseva. … Ajattelin: ‘Mikä helvetti on näiden ihmisten ongelma? Hän on persoonallisuus. Hän ymmärtää mitä tekee. Hän käsittelee faneja oikein. Hän on uskollinen yritykselle. Miksi helvetissä he eivät anna hänelle kunnollista korotusta? Nukkeja. ” (Sarjakuvataiteilija #18, 2002)
Flo oli mukana useissa projekteissa/työpaikoissa seuraavien vuosien ajan, mukaan lukien Captain Company -yrityksen, Warren Publishingin postijärjestysosaston auttaminen ja sarjakuvien kongressiin meneminen. Hän puhui naisten roolista sarjakuvissa yhdessä Marie Severinin, Jean Thomasin (joskus yhteistyökumppanin kanssa silloisen aviomiehen Royn kanssa) ja silloin Fan (ja Future Comics Professional) Irene Vartanoffin kanssa vuoden 1974 New York Comic Art -konferenssilla.
Kustantaja
Big Apple Comix
Ja sitten Flo päätti tulla sarjakuvan kustantajaksi. Kaikkien näiden freelance -taiteilijoiden ja kirjailijoiden ymmärtäminen olisi saatavana hyödyllisesti.
Vuonna 1975 esitelty Big Apple Comix (indikaatin mukaan syyskuu) 32 AD-vähemmän mustavalkoisena sivuna, väripeitteillä, joiden hinta on yksi dollari. Se on tunnistettu “vain aikuiset” kannessa hyvästä syystä, kun pääset sisään. Useiden New Yorkin sarjakuvien taitotavoitteen novellit saadakseen elämän aikuisten puolet suurkaupungissa, mukaan lukien rumaus ja alastomuus. Big Apple Comix on yksi kourallisista julkaisuista, jotka ajateltiin varhaisista yhteyksistä maanalaisen Comixin ja modernin riippumattomien/vaihtoehtoisten sarjakuvien välillä. (Muita ovat Mike Friedrichin tähti*Reach, Wally Woodin Witzend ja Mark Evanierin korkea seikkailu.)
Woodyn “sana”
Flo Steinberg vuonna 1975
Wood olisi merkittävä tekijä Big Apple Comixissa, joka osallistui taiteilijaham -kansiin Stu Schwartzbergin, Larry Haman ja Paul Kirchnerin kanssa (mutta se näyttää minulle enimmäkseen puusta). Wood sävelsi myös “putken”, jonka havainnollisti Al Williamson, ja muste yrtti trimpe “Lolla Yox” -lehden parodialla lentäjästä, joka ampuu jättimäisiä apinoita kaksisuuntaisella pullollaan. Wood sävelsi ja veti myös yhden sarjakuvan keskipisteistä, ”My Word”, Al Feldstein -kirjoitetun ”My World” -rakkuloisen parodian, jonka Wood on kuvattu EC-sarjakuvien omituisessa tieteessä #22 (joulukuu 1953). Uudempi tarina sisälsi unohtumattoman kahden paneelin pyyhkäisyn sekä kustantajille että sarjakuvien faneille-joka on oikeastaan yksi kappaleen turmeltuneimmista asioista.
Vanhina aikoina Flo jahtaisi Wallyä Marvelin toimiston ympärillä yrittäen tarttua jatkuvasti läsnä olevaan savukkeeseen kädestään, koska hän sai tuhkan toimistomatosta. Hän oli aina onnistunut, mutta hän valaisee aina toisensa mennessä, kun hän istui Stanin toimistossa. Se oli vähän peliä, jota he pelasivat.
Steinbergin esseessä, joka on kirjoitettu Bhob Stewart’s Against The Grain: Mad -taiteilija Wallace Woodille (Twomorrows, 2003), Flo puhuu siitä, kuinka tukeva puu oli Big Apple -projektissa, etenkin suosituksilla siitä, kuinka hän voisi päästä eroon hänestäTaiteellisen kyvyn puute täydentää Big Applen sisäisen takapatsaan sisäkuvaa. ”Puu ehdotti pyyhkäisy-o-graphia, aika kunnioitettua taiteellista perinnettä. Ongelmani ratkaistiin muutamassa minuutissa. Kuten hän kertoi avustajilleen: ‘Älä koskaan vedä mitään, mitä voit kopioida; Älä koskaan kopioi mitään, mitä voit jäljittää; Älä koskaan jäljitä mitään, mitä voit leikata ja liittää sisään. ”
Lisää hienoja juttuja
Williamsonin sankarihahmo “The Tube” ei näytä niin sankarilliselta. Itse asiassa hän näyttää tyypilliseltä nuorilta sarjakuvien ammattilaisilta vuonna 1975: pitkät, kinda -hiukset; lasit; Ei niin urheilullinen rakennus. Hänen nimensä on Brad Brickford. Alasti naiset, jotka inspiroivat häntä tulemaan planeetan mestariksi ja tappamaan pedon, joka on siepannut myös alasti kuningatar, ovat kaikki paljon korkeampia kuin Brad. Sanomattakin on selvää, että päättyminen ei ole mitä ajattelet, vaikka ruokalappu on suuri kosketus. Williamson (yllään takki E.C. Patchissa hihassa) kameot viimeisessä paneelissa selittäen, että tämän kolmen sivun tarinan piirtäminen kesti 17 kuukautta ja sanomalla sekä Woodille että Dan Greenille.
”Yli ja alle” on mielenkiintoinen kokeilu, joka kertoo kahdelle erilaiselle (mutta siihen liittyvälle) tarinolle samanaikaisesti korkean luokan mainontatoiminnoista ja matalan luokan huorasta. Neal Adams sävelsi ja veti kunkin sivun vasemman puolen, ja Larry Hama sävelsi ja piirsi ihanteellisen puolen, Ralph Reesen mustetta. Se ei ole paljon tarina (saat pisteen sivulta kaksi), mutta se on erittäin kaunis ja siinä on erittäin syvällinen taideteos, jonka kaikki osapuolet ovat.
Archie Goodwin sarjakuvioi kahden sivun tarinan Peep-esityksistä taidetyylillä, joka ei ole aivan yhtä paljon kuin hänen myöhempi legendaarinen sarjakuvan toimituksellinen sarjakuva. Mutta tarina on puhdas Archie, vertaamalla ja vastakkain ”Sleezy” -näyttelyinä “Klassy” -sovelluksiin, tavallaan kierrettynä National Geographic Travelog -tyyppisellä tavalla. Osa huumorista on, että et voi kuvitella Archien tekevän mitään näistä tavaroista. Vai voitko…? Archie Goodwin, jonka ymmärsin, halusi Clobber Professional -painijoita hänen sateenvarjollaan, kuten ne vanhat isoäiset, jotka näet 50 -luvun paini -TV -ohjelmissa.
Mike Ploogin “hiljaisen vähemmistön” avaaminen.
Mike Ploog esitteli kaksisivun vuoropuheluttoman tarinan nimeltä “Hiljainen vähemmistö” kodittomien ahdingosta. Taide on erittäin mielenkiintoinen, koska se on paljon löysämpää kuin hänen nykyaikainen Marvel -teoksensa oli.
Ja yrtti Trimpe antoi neljän sivun hiljaisen tarinan nimeltä “Token”, ”viesti” -tarina, joka kääri kysymyksen erittäin hienosti. Hänen mielenkiintoiset mallit ja suunnittelunsa esittävät kykyjä, joita häntä ei koskaan kutsuttu käyttämään työssään Marvelissa.
Muita avustajia olivat Denny O’Neil (eteenpäin); Stu Schwartzberg ja Marie Severin (”mies ilman kaupunkia” miehestä, joka valittaa myös NYC: stä ja on karkotettu siitä loppuelämänsä ajan); Alan ja Howard Weiss (“Akku alas”, epämiellyttävä tarina, jota sekä vaikeasti luettava vuoropuhelu että epätyydyttävä kirjain); ja Paul Kirchnerin (linja-auto) “New York City: Future” -ominaisuus “New York City: The Future”. Marvelin työntekijät Linda Fite ja John Verpoorten tarjosivat tuotantoa, ja Fite myös sarjakuvia.
Ylösalaisin: Ei haittapuoli!
Flo -tähdet kääntökannessa sarjakuvataiteilijaan #18. Taide, kirjoittanut Marie Severin.
FLO: n pääidea sarjakuvalle, joka on poistettu palattuaan NYC: hen, kun hän oli asunut vähän San Franciscossa. Hän totesi, että suurin osa maanalaisista sarjakuvista on peräisin San Franciscosta, ja hänen mielestään NYC: llä on oltava oma sarjakuva. Hän loi Big Apple Comixin työskentelemällään Captain Company -yrityksen johtamassa Warrenissa, ja Jim Warren tuki erittäin erittäin hanketta, jolloin Steinberg pystyi säilyttämään sarjakuvansa sinne ja tarjoamaan myös neuvoja.
Jon B. Cooken haastattelussa sarjakuvataiteilija #4 Flo paljasti The Ultimate – ja positiivisen! – Big Apple Comixin kohtalo: ”Annoin rahat takaisin ja vähän enemmän … he (avustajat) saivat noin 10 dollaria sivulta! [Nauraa]… Toivoin, että se myydään hyvin, ja se sai hienoja kirjoituksia. Se on tavallaan poliittisesti epätarkka, kun katsot sitä nyt, ja vaikka minua hämmentyi siitä muutaman vuoden ajan, uskon nyt, että se on mellakka! [nauraa] Olen todella ihastunut tuosta kirjasta. ”
Joten kannattava sarjakuva ja uraauurtava siinä mielessä, että se on nyt tärkeä osa sarjakuvan historiaa. menetelmä mennä, flo!
_____________________________
KC Carlson: Olen tyytyväinen Floon erittäin lyhyesti, kun työskentelin DC Comicsissa 90 -luvulla, kun hän vieraili toimistoissa kerran. Kolmenkymmenen sekunnin kuluessa hänen kanssaan juttelemisesta tajusin, että jokainen Stanin totesi kuusikymmentäluvulla sijaitsevan Floin totesivat hypeen, mutta ehdottomasti totta.
Saat paljon lisätietoja ”Fabulous Flo” Steinbergistä, etsi sarjakuvataiteilijan #4 ja #18 ongelmia, joissa häntä haastatellaan sekä Warrenista että Marvelista. Digitaaliset kopiot ovat saatavilla Twomorrows -verkkosivustolla. Ja jokaisessa numerossa saamasi tiedon määrän perusteella kustannukset ovat huomattavia – plus tämän kirjoituksen jälkeen ne ovat myös myynnissä!